Encuentro online entre Pablo Esbert (España) + Aníbal Conde (Uruguay), en el marco del ciclo de conversaciones entre España y Uruguay.

Transmisión en directo en el Canal Youtube del CCE

Pablo Esbert Lilienfeld (Madrid, 1981). Coreógrafo, músico y bailarín. Completó el programa de investigación Research Studios en P.A.R.T.S., Bruselas. Estudió Comunicación Audiovisual en la Universidad Complutense y Danza Contemporánea en el Real Conservatorio Profesional de Danza de Madrid. Su trabajo ha sido seleccionado por la red europea Aerowaves, el catálogo AECID y presentado en contextos como Madrid en Danza; Museo Reina Sofía; Veranos de la Villa; FIDCU, Montevideo; PACT Zollverein, Essen; TEFAF Maastricht o La Alhóndiga, Bilbao. Desde el 2014 colabora con su marido, el artista visual Federico Vladimir Strate Pezdirc. Juntos crearon un entramado de danza, performance, artes visuales, documental y música electrónica. Su trabajo se ha mostrado en contextos de artes visuales y de artes escénicas como CA2M, Madrid; Santarcangelo Festival, Italia; Kasseler DokFest, Kassel; MACBA, Barcelona; Queer Lisboa; NAVE, Chile o Kunstraum, Londres. Desde el 2012 colabora con el coreógrafo italiano Alessandro Sciarroni, recientemente galardonado con el León de Oro a la carrera artística por la Bienal de Danza de Venecia. Así mismo, ha trabajado como músico con Manuel Rodríguez, Janet Novás, Chiara Bersani, Marco D’Agostin o Amy Bell.

Aníbal Conde (1982, Tacuarembó). Máster en Práctica Escénica y Cultura Visual (Universidad de Castilla – La Mancha y MNCARS, España). Licenciado en Ciencias de la Comunicación (Universidad de la República, Uruguay). Artista enfocado en el cruce de disciplinas y en la investigación de los límites entre las artes vivas y la imagen en movimiento. Con sus piezas de video ha participado en festivales como el Festival Internacional Proceso de Error, Valparaíso, Chile (2019), MUTA Festival Internacional de Apropiación, Perú (2018), el Festival Internacional Ultracinema de México (2017), el Festival Creative Commons de la Ciudad de México (2013 y 2014) y en el 11ème Festival des Cinémas Différents en París, Francia (2009). En danza es coautor de las obras: FANTASMATA & LEVIATHÁN, presentada en GEN, Centro de Artes y Ciencia, Montevideo, Uruguay (2020); SÉ AGUA, presentada en la Venice International Performance Art Week, Palazzo Mora, Venecia, Italia (2020); FLICKER, creada en la residencia de La Casa Encendida y el CA2M, Madrid, España (2017); VIDEOCLIP, realizada en el marco del Máster en Práctica Escénica y Cultura Visual, Madrid (2015-2016); VIDEOCLIP: Una Etnología coreográfica, realizada en el CCE Mvd con el apoyo de Iberescena en Montevideo, Montevideo, Uruguay (2014) y DANCE DANCE DANCE, creada con el apoyo de Eprodanza y estrenada en el MUAC en el marco del proyecto ARRECIFE del Colectivo AM , Ciudad de México, México (2013).  En 2020 es seleccionado para participar en la Venice International Performance Art Week 2020 en la ciudad de Venecia, Italia. En 2018 Y 2019 es comisario invitado de las Picnic Sessions en el CA2M en Madrid, España. En junio de 2018 crea la pieza de video instalación “Pintada, no vacía” en residencia en el Espacio de Arte Contemporáneo EAC en Montevideo, Uruguay.